Когда Масаси Кисимото создавал «Наруто», он мечтал передать ту же кинематографическую атмосферу, которая отличает фильмы Квентина Тарантино. Вдохновляясь приёмами легендарного режиссёра, автор хотел добавить в мангу напряжение, стиль и драматизм.
Фирменные фишка режиссера — это выразительные крупные планы и атмосфера, пронизывающая каждый кадр. Но, несмотря на амбициозные замыслы, воплотить их в чёрно-белом формате манги, а после и аниме, оказалось не так просто.
Почему не стал копией фильмов Тарантино
Кисимото признавался, что ему хотелось воссоздать магию сцен из «Бешеных псов» или «Убить Билла» — показать замедленную походку героев, уверенность в каждом движении и внимание к мельчайшим деталям. Особенно его впечатлили сцены прогулок по улице под завораживающую музыку и акценты на реакциях персонажей через крупные планы.
Вдохновением для мангаки стали не только работы Тарантино, но и фильмы Такэси Китано и Майкла Бэя. Китано привлекал его умением снимать сцены издалека, создавая эффект наблюдения за происходящим со стороны, а Бэй — своей игрой со светом и динамикой кадра.
Однако на страницах манги воспроизвести эти приёмы оказалось практически невозможно: чёрно-белая палитра и отсутствие движения накладывали свои ограничения.
Как справился создатель «Наруто»
Несмотря на это, Кисимото нашёл свой путь. В «Наруто» он создавал сцены сражений с невероятной эмоциональной нагрузкой, акцентируя внимание на движении персонажей, их мимике и напряжении в каждом кадре. В результате некоторые моменты манги и аниме (воссозданном с огромной точностью) даже обрели вирусную популярность и стали мемами.
Иронично, что то, что изначально задумывалось как попытка передать стиль великих кинематографистов, в итоге превратилось в источник для интернет-культуры. Мемы с участием Наруто, Саске и других героев разлетелись по Сети.
Алиса с огромными глазами и неформал Кеша: советские мультфильмы в стиле аниме. Какая раса у Рокси из аниме «Реинкарнация безработного»: разбираемся, чем она отличается от сородичей.
