В Советском Союзе сняли множество сказок, которые стали настоящей классикой и полюбились не одному поколению зрителей. Эти фильмы казались простыми детскими историями, где добро неизменно побеждало зло, а чудеса случались даже в самых обыденных местах. Их смотрели всей семьёй, пересматривали снова и снова, восхищаясь красивыми декорациями, талантливой игрой актёров и уютной атмосферой.
Но со временем становится понятно, что многие из этих сказок куда глубже, чем кажется в детстве. Они говорят о выборе и ответственности, о силе характера, о том, что настоящая магия — в поступках, а не в волшебных палочках. Какие-то истории наполнены иронией и лёгкой грустью, какие-то — скрытыми смыслами, которые можно разгадать, только повзрослев.
«Золушка», 1947
Лёгкая, ироничная и невероятно красивая сказка по пьесе Евгения Шварца, основанной на классическом сюжете Шарля Перро, вот уже более 70 лет остаётся любимым фильмом детей. Здесь добро непременно побеждает зло: злая мачеха и её дочери остаются ни с чем, а Золушка находит своего принца и живёт с ним долго и счастливо. Главная идея этой истории раскрывается в словах её героев.
Разве можно забыть, как маленький волшебник говорит, что «дружба помогает нам делать настоящие чудеса»? Или вспомнить самого доброго волшебника, который затыкает уши воском, чтобы не слышать просьбы тех, кто привык использовать его доброту в корыстных целях? Но самое важное звучит в финале:
«И никакие связи не помогут сделать ножку маленькой, душу большой, а сердце — справедливым».
«Обыкновенное чудо», 1978
Эта сказка отличается грустным финалом, который делает её скорее взрослой, чем детской. Впрочем, изначально фильм и был снят для взрослой аудитории. Он заставляет задуматься о том, что место для волшебства есть в жизни каждого, если только человек сам этого захочет.
Здесь есть обаятельный, но коварный король, и главный герой, который совсем не похож на бесстрашного рыцаря, готового ради любви свернуть горы. В «Обыкновенном чуде», как и в жизни, именно человек решает, нужны ли ему чудеса или достаточно просто тихого, размеренного счастья без потрясений и страстей.
«Чёрная курица, или Подземные жители», 1980
Фильм снят по одноимённой сказке Антония Погорельского – той самой, что когда-то так любили Александр Пушкин и Лев Толстой. История о мальчике Алёше, который создал свой тайный мир, но ещё больше – о том, что никакие привилегии не дают права ставить себя выше других.
Особенно если эти достижения — не твои собственные, а лишь подарены тебе судьбой. Желание же возвыситься за счёт других неизбежно приводит к падению и делает человека глубоко несчастным. И неважно, сколько ему лет.
«Сказка о звёздном мальчике», 1984
Эта экранизация сказки Оскара Уайльда «Мальчик-звезда» несёт в себе особый смысл. Режиссёр показывает зрителям — прежде всего детям — разницу между внешней красотой и внутренним миром человека.
Но каждый новый просмотр открывает всё новые грани этой истории, напоминая, что именно способность чувствовать делает нас людьми. А ещё о том, что судьба всегда даёт шанс исправить ошибки, но воспользоваться им или нет — выбор остаётся за каждым.
«Сказки старого волшебника», 1984
Необычное прочтение «Спящей красавицы» Шарля Перро получилось одновременно лиричным, ироничным и наполненным глубокими смыслами. В фильме многое перекликается с «Обыкновенным чудом».
Например, Синяя Борода оказывается не злодеем, а несчастным влюблённым, вынужденным терпеть деспотичную жену. А людоед — вовсе не чудовище, а страж добра и справедливости. Как и сама жизнь, этот фильм полон намёков, тонких аллюзий и веры в победу света над тьмой.
Ранее мы писали: Крутил пируэты и пил одеколон: на съемках «Вечеров на хуторе» Милляр вел себя странно — все ради своего персонажа
