Сегодня, в день 165-летия Антона Чехова, важно напомнить, насколько огромное влияние на мировую культуру оказали его произведения. Чехов — один из самых значимых писателей, и его пьесы, несмотря на глубокие русские корни, звучат актуально по всему миру. Но как понимают творчество Чехова за пределами России?
Рассказываем о трех западных адаптациях, доказывающих, что даже за границей классика может быть не только понята, но и раскрыта с новыми, яркими оттенками.
«Зимняя спячка» (Турция, 2014)
Один из самых ярких примеров того, как Чехов может быть адаптирован в разных культурных контекстах, — фильм Нури Бильге Джейлана «Зимняя спячка». Эта турецкая картина, получившая Золотую пальмовую ветвь на Каннском фестивале, по сути, является интерпретацией чеховской повести «Жена» (1892).
В центре сюжета — Айдин, бывший актер, который теперь управляет отелем в удаленном турецком регионе Каппадокия. Он живет в привилегированном положении, его жена Нихаль занимается благотворительностью, но несмотря на видимый комфорт, их отношения портятся из-за социальной дистанции между ними и местными жителями.
Картину отличает медитативный темп, глубокие философские размышления о классовом неравенстве и искренность в поисках внутреннего мира. Джейлан и его жена Эбру, совместно написавшие сценарий, прекрасно адаптировали чеховский мотив, превращая его в изысканную, многозначную ленту.
«Ваня с 42-й улицы» (США, 1994)
Следующая экранизация — уникальная версия «Дяди Вани», снятая французским режиссером Луи Малем. Это не просто адаптация пьесы, а целый эксперимент, где актеры репетируют «Дядю Ваню» прямо на камеру, без костюмов и реквизита, в разрушенном театральном здании на 42-й улице Нью-Йорка.
В фильме нет привычных театральных декораций, а только простые вещи — стол, стаканы с водой и чашки с кофе, но именно в этом и заключается магия. Мы словно оказываемся на репетиции, где актеры превращают текст в живое искусство.
Не стоит ожидать от этого фильма обычной театральной постановки: Маль демонстрирует, как текст Чехова может звучать в неформальной атмосфере и как легко его можно перевести на современный язык.
Строго говоря, это не экранизация, а документальный взгляд на процесс создания спектакля, но тем не менее этот фильм воссоздает тот же глубокий трагизм и юмор Чехова. Прекрасные актерские работы — особенно Уоллес Шон и Джулианна Мур — только подчеркивают универсальность произведения Чехова.
«Чайка» (США, 2018)
Адаптация одного из самых известных произведений Чехова снята американским режиссером Майклом Майером. Этот фильм с ярким актерским составом, в который входят Аннетт Бенинг, Элизабет Мосс и Сирша Ронан, привносит в чеховскую пьесу новые, зрелищные элементы, не теряя при этом ключевой суть произведения.
В отличие от традиционных театральных адаптаций, фильм Майера не ограничивается камерным пространством — действия разворачиваются на фоне живописных ландшафтов, что помогает зрителю погрузиться в атмосферу летнего поместья.
Но самое важное тут — актерские перформансы. Бенинг в роли Ирины Аркадиной, самодовольной актрисы, которая страдает от тщеславия и упадка, выдает свою лучшую работу. А Ронан в роли Нины, девушки, ищущей любви и признания, прекрасно передает ее наивность и страстное стремление к успеху. Майер с блеском передает чеховскую трагикомедию, его фильм полон тонкого юмора и горечи, придавая оригинальной пьесе современное звучание.
Ранее мы писали: Фильм по сценарию Булгакова так и не увидел свет: готовился к экранизации известной поэмы
