В этой захватывающей постановке, режиссер Константин Мишин использует современные хореографические средства, где движение становится продолжением монологов героев. Текст и пластика переплетаются, создавая уникальное восприятие мистической истории о Дориане Грее.
Дориан Грей и его портрет: испытание на грани искусства и души
Главный герой, Дориан Грей, проводит странный эксперимент: он исследует, как злодеяния, совершенные им, оставляют след только на его портрете, а не на внешности. Через это он изучает, что происходит с его душой, и как отражаются последствия его решений.
Четыре лица Дориана и живая музыка
Роль Дориана исполняют четыре артиста, отображая многогранность персонажа и изменения, происходящие с ним. Живая музыка в исполнении Сергея Летова и Владимира Нелинова добавляет дополнительное измерение, погружая зрителей в подсознание героя.
Вопрос о душе и её месте в жизни
Режиссер спектакля Константин Мишин делится: «На мой взгляд, в этом романе удивительным образом сочетается детективная фабула и философский трактат об искусстве, о жизни». Вопрос, который звучит в романе — «Что пользы человеку обрести весь мир, если он теряет собственную душу?» — становится ключевым для спектакля, и, по мнению Мишина, Оскар Уайльд однозначно отвечает на него.