«Тартюф» — одна из самых скандальных пьес Мольера, которая на момент своего создания вызвала бурю негодования. Из-за критики в адрес религии и церкви пьесу запретили к показу на пять лет. Однако с момента возвращения на сцену она неизменно становится объектом внимания режиссёров по всему миру.
Тартюф в «Мастерской»
В интерпретации театра «Мастерская» Тартюф не воплощает клерикализм, как это было задумано Мольером. Здесь Тартюф — эстет, поэт и музыкант, погруженный в искусство и наслаждения жизни. Он не злодей по своей сути — скорее, он обольстителен и искушён, и даже кажется, что его нельзя обвинять в хитрости. Тартюф здесь — утончённое воплощение зла, которое привлекает и зачаровывает.
Комедия, от которой становится страшно
Спектакль начинается как лёгкая комедия. Первые сцены полны юмора, но по мере развития сюжета комическая маска постепенно сменяется страхом. Зло, олицетворяемое Тартюфом, незаметно завладевает пространством. Постепенно нарастает тревога от того, что персонажи оказываются беспомощными перед захлестнувшей их силой. И что самое пугающее — Тартюф не уходит навсегда. Он вечен, как и само зло.
Мораль пьесы
Мольеровский «Тартюф» в прочтении «Мастерской» напоминает зрителям о том, что зло может быть не только устрашающим, но и привлекательным, красивым и утончённым. И в этом его настоящая опасность.