Традиции с дерзкой подачей: история Нового экспериментального театра Волгограда
Разрушенный войной, закрытый в эпоху перемен, но возрожденный благодаря любви к искусству: Новый экспериментальный театр (НЭТ) стал символом возрождения и бесконечного экспериментального поиска. Как же складывалась судьба этого театра в Волгограде и его актеров?
Старый экспериментальный: история театра в Волгограде
Чтобы понять специфику современной жизни Нового экспериментального театра заглянем в его далекое прошлое. В те времена, когда у театра и даже города, было другое название.
Царицын — так до революции величали Волгоград — был городом, где купцы останавливались на пути в Персию, вели торговлю самыми разными товарами и, конечно, делились культурными особенностями из разных концов света. В XIX веке в городе активно развивалась промышленность: и тут, и там вырастали трубы заводов, гудели производства.
Долгие годы театр в городе жил в формате народных балаганов. Первая профессиональная труппа появилась в 1882 году в музыкальном театре.
В 1915 в Царицыне открылся Дом науки и искусства. Строительство здания потрясающей красоты спонсировал купец Александр Репников — он всячески поддерживал образование и создал место, где дети могли получать развитие в разных направлениях.
Под одной крышей разместили библиотеку с читальным залом, музей, музыкальный класс, зрительный зал и сцену — на ней начал создавать постановки любительский театр, предшественник НЭТа.
Здание Дома науки было настоящим произведением искусства: лестницы из гранита, у входа — величественные фигуры львов из мрамора, зрительный зал более чем на тысячу человек.
Однако своему изначальному предназначению здание служило недолго — вскоре после открытия в его пространствах расставили койки для раненных и организовали лазарет, еще позже в здании заседал революционный совет, а в годы Гражданской войны — Дом искусств снова стал местом, где лечили раненых.
Артисты снова вышли на сцену в 1922, а театр стал музыкально-драматическим. Спустя несколько лет в город приехал Максим Горький и театру присвоили имя писателя.
В 1925 Царицын стал Сталинградом. Театр расширял свой репертуар и стал драматическим.
А затем — война. Сталинградская битва уничтожила здание практически дотла, и артисты были эвакуированы в Сызрань.
Труппа вернулась в город лишь в 1943. Пока длился ремонт артисты играли на разных площадках, которые не всегда подходили на роль сцены — однако актеры были рады выходить на поклон к своим родным зрителям.
Летом 1952 года театр отметил новоселье премьерой знаковой постановки — «Сотворение мира» по пьесе Николая Погодина. После реставрации здание стало еще более величественным: появилась колоннада и скульптуры. Однако прежний фасад сохранили, его можно увидеть и сегодня, если заглянуть за колонны.
Артисты и постановщики, скучающие по родной сцене, стали много и активно работать. Здесь впервые в стране был создан спектакль по пьесе Михаила Булгакова «Бег», а постановки по произведениям Антона Чехова, Максима Горького, Уильяма Шекспира и других великих классиков стали основой репертуара.
В разные годы здесь блистали легендарные артисты: Иван Лапиков, Татьяна Доронина, Иннокентий Смоктуновский.
Однако сценическое счастье снова длилось недолго. Только театр встал на ноги, как его закрыли. Произошло это в 1988. Беспрецедентный случай, скандал, не имевший аналогов в советской истории.
Рождение Нового театра: смелый эксперимент Отара Джангишерашвили
С этого случая начинается летопись Нового экспериментального театра. Главным автором его судьбы становится Отар Джангишерашвили, признанный реформатор в творческом мире, смелый новатор готовый к экспериментам.
Он принял предложение администрации создать принципиально новый театр в городе. Концепция творческого эксперимента — быть дерзкими и не бояться казаться амбициозными. Думать шире и смотреть на традиции Станиславского и Брехта сквозь призму современности — это стало уникальным творческим почерком НЭТа.
И первое же представление — «Ромео и Джульетта» — было настоящим прорывом. Зрители были ошеломлены: пластика, музыка, режиссура — все ломало привычные представления о театре. Так началась эра Нового.
Экспериментальный театр Волгограда взял на себя важнейшую миссию: вернуть зрителя в театральные залы. И у них получилось сделать театр снова востребованным.
Экспериментальный театр оправдал свое имя — он доказал, что искусство не знает границ, что оно живет, развивается, рушит стереотипы и создает новые горизонты для творчества.
Отар Джангишерашвили руководил театром двадцать лет, до последних дней оставаясь верным своим идеям и направлению театра.
С 2019 Волгоградским домом искусства руководит Ангелина Манжина.
Какие постановки стоит посмотреть в Экспериментальном театре Волгограда
Репертуар Волгоградского Нового экспериментального театра — это живая, дышащая система. Не музейный набор пьес, а гибкий, разнообразный, местами дерзкий, но всегда честный диалог с публикой. Главный вектор — стремление к свободе интерпретации, будь то классическая пьеса или новейшая драматургия.
Комедия, как форма и как философия, занимает в репертуаре особое место. В НЭТе с уважением, но без священного трепета относятся к проверенным веками сюжетам: на сцене театра — непреходящая энергия Гольдони в «Браке по конкурсу», остроумие и изящная ирония Скриба в «Стакане воды», звучат свежо и почти гротескно.
Одна из самых знаменитых постановок театра — великий и ужасный гоголевский «Вий» — спектакль получил множество наград и восторженных зрительских отзывов. Постановщикам удалось передать ужас, который охватывает персонажей истории. Постановку создал Андрей Курицын, который является главным режиссером театра в 2023 года. Чем его «Вий» зацепил членов жюри фестиваля «Золотая маска» — рассказали в нашей рецензии на спектакль «Вий» в НЭТ.
Любовь к современной зарубежной комедии — едва ли не визитная карточка НЭТа. Тут и стремительные сюжетные кульбиты Рэя Куни — «Номер 13», «Клинический случай», «Слишком женатый мужчина» и множество других живых и дерзких постановок.
Каждый спектакль дает зрителю возможность забыть о внешнем мире и раствориться в стремительном водовороте недоразумений и остроумия.
Классическая драма в репертуаре тоже присутствует. Лермонтовский «Маскарад» и философски изломанное «Горе от ума» Грибоедова — как внутренние вехи, ориентиры, позволяющие театру сохранять интеллектуальную глубину и культурную преемственность.
Новый экспериментальный театр Волгограда развивается вместе со своей публикой. Образ идеального зрителя НЭТа — человек, готовый не просто смотреть, но и видеть, чувствовать, понимать шутки и уметь сопереживать.
