Ожившие полотна Айвазовского и Кандинского: мультимедийная выставка в Москве
Окунуться в мир ожившего искусства: современные технологии позволили превратить работы Айвазовского и Кандинского в захватывающее зрелище, сотканное из света, звука и эмоций. Делимся впечатлениями и отзывами зрителей.
Вы когда-нибудь мечтали увидеть, как волны разбиваются о борт корабля, рожденного кистью Ивана Айвазовского? А может быть вас занимали мысли о том, существует ли где-то вселенная, которая выглядит, как сложная геометрия Василия Кандинского.
Удивительно, но теперь и то, и другое можно не только представить, но и оказаться внутри анимированный реальности их полотен. Спасибо XXI веку и прогрессу!
Искусство, которое ожило
Нет, это не очередная деталь из сказочного мира волшебников и маглов, а реальная выставка, куда может прийти любой желающий. В креативном пространстве Люмьер-Холл создали проект, который помогает погрузиться в искусство.
В центре зала — удобные пуфы, а стены превращаются в единое красочное полотно. Картины анимировали с вниманием к мельчайшим деталям: вот корабль рассекает носом волны, а после — линии и квадраты превращаются в композицию, где каждый видит нечто свое.
Так происходит путешествие в мир двух великих художников — Айвазовского и Кандинского. Их работы предстают перед публикой в новом формате — динамичном, объемном, живом.
Проект удивляет не только зрительно: анимации дополнены звуками и музыкой. Кроме того, можно узнать множество интересных фактов из жизни авторов, особенности их искусства и творческого пути благодаря записанному аудиогиду.
О художниках
Имя Ивана Айвазовского навсегда связано с морем. В его пейзажах и без анимации можно утонуть. В мире известно более 6000 его работ. Для мультимедийной выставки оживили 200 картин: выбрали самые известные сюжеты, которые наполнены динамикой. Заходишь в зал, пара минут и ты уже ощущаешь себя так, будто оказался на берегу Черного моря. Разве это не удивительно?
Василий Кандинский — революционер от искусства и первопроходец абстракционизма. Его полотна — это не просто цветовые сочетания, это зашифрованные коды, динамика чувств. Искусство Кандинского говорит на языке эмоций, каждое хитросплетение форм и цвета не случайно. Мир, созданный его красками существует только в раме конкретной картины. Оттого интереснее наблюдать за тем, как полотна оживили мастера анимации.
Эта выставка — не просто демонстрация картин, а погружение в саму суть искусства. Анимация позволяют почувствовать, услышать, увидеть, прожить каждую работу заново.
Что говорят посетители выставки
В жизни, где все мы куда-то бежим, эта выставка — возможность замедлиться.
Посетители отмечают, что это одна из самых комфортных экспозиций. Ведь даже по залам ходить не нужно: можно взять стаканчик кофе, сесть в кресло и наслаждаться искусно созданной анимацией бесконечно красивых картин.
Для многих зрителей такой формат оказался очень доступным и понятным: в одном месте можно увидеть полотна любимых художников с совершенно нового ракурса и узнать интересные детали. Кроме того, такой формат интересен детям, для которых поход на классическую выставку кажется испытанием.
После выхода из пространства зала какое-то время сложно привыкнуть к миру реальному.
